Una faena
de arte, de artistas y de repertorio.

El currículum discográfico de GGP da vértigo, ya que
pocos palos ha dejado de tocar e influir en la música, sobre todo en español de
uno u otro hemisferio, en los últimos cincuenta años. Sacando sólo una pequeña
representación de algunos nombres con los que ha trabajado tendríamos los
siguientes: Amancio Prada, Bambino, Carlos Cano, Labordeta, Lole y Manuel,
Aute, María Jiménez, Pablo Milanés, Silvio Rodríguez, Quilapayún, Víctor Jara o
José Manuel Soto.
Pero, sin duda alguna, la mayor aportación que ha
hecho Gonzalo, y por la que ya está inevitablemente en la Historia de la música,
es por haber sido coautor necesario de lo que se ha llamado el rock andaluz. Gonzalo
estuvo presente en la gestación de este movimiento en presente, pasado y
futuro. Desde su participación como manager de Gong, hasta la creación de Smash,
y la consagración del género con Triana, banda en la que su participación sería
fundamental.
El aleteo de las alas de una mariposa se puede sentir al
otro lado del mundo.
Como ejemplo de la influencia del
rock andaluz en el mundo oigamos la versión de El Garrotín de Smash de 1971 y
la interpretación de Morena, tema de 2009 de Rockamenco, banda de rock
andaluz… japonesa.
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El libro-entrevista de Luis Lapuente es esencial
para conocer los años de GGP vinculado a la música y a alguna de sus otras
ocupaciones. Desde un punto de vista estrictamente personal quiero resaltar dos
apuntes. Por un lado una curiosa anécdota que desconocía que implica a Luis
Eduardo Aute, a Víctor Erice y a Antonio López. Y por otro, la participación
del clan en la producción de Donde más duele (Canta por Sabina), disco de María
Jiménez en el que aparece una versión de Con dos camas vacías, la que considero
la mejor canción de Joaquín Sabina (en forma y fondo) de los últimos veinte
años. Pero no cuento nada más, que para eso está el libro.
Con todo esto dejo bien claro
que considero que Nostalgia del futuro era y es un libro necesario, y que junto
con el documental Vivir en Gonzalo,
ya podemos decir que tenemos una buena panorámica de la vinculación de Gonzalo
con la música. Pero también pienso que para apreciar y conocer en profundidad
la figura de GGP vamos a necesitar algo más.
Fue una acertada idea comercial la del distribuidor
francés al que se le ocurrió dar nombre al innominado vagabundo de Chaplin, ya
que con este referente el público no se perdería entre su ingente producción, y
así siempre sabría cuándo estaba disponible una nueva obra del ahora llamado
“Charlot”. Así si veíamos un título como Charlot,
pintor o Charlot, bombero no
teníamos que hacer mucho esfuerzo para imaginar qué íbamos a ver. Pues algo
parecido deberíamos hacer con Gonzalo García Pelayo, ya que a este libro lo
podríamos titular: Gonzalo,
productor musical. Porque si hay que ponerle algún pero es que,
en su brevedad, se echa de menos que haya más del Gonzalo cineasta o de Gonzalo
y los números, aunque en este último caso al menos ya tenemos un libro del clan
con la ruleta, La fabulosa historia de Los Pelayo, y otro sobre el póquer. Pero
lo que no tenemos aún es su soñado El cine según GGP, a modo del canónico El
cine según Hitchcock de François Truffaut. En este sentido nos ganan los
musiqueros a los cinéfilos por goleada, ya que lo más parecido que se ha
escrito hasta ahora ha sido una magnífica, pero brevísima, entrevista[2] que le hizo Antonio
Gregori en 2006 en ese curioso libro que es El cine español según sus
directores[3], que ya es necesario
ampliar y actualizar.
Así
que recomiendo absolutamente Conversaciones con Gonzalo García Pelayo,
aunque el poso que me ha dejado, tras disfrutar sin duda alguna de su lectura, ha
sido una cierta nostalgia del futuro por el deseo de que este libro sólo sea
parte de un todo que espero que algún día llegue.
[1] Lapuente, Luis. Conversaciones con Gonzalo
García Pelayo: Nostalgia del futuro, 2019. EFE EME. ISBN: 9788495749284
[2] Gregori
Fernández, Antonio. El cine español según sus directores, 2009. Ediciones
Cátedra. ISBN 10: 8437626145 ISBN 13: 9788437626147
[3]
Información documentada por el erudito del cine español Javier Redondo Martín.